MusikkNerdPodden

Schönbergs formlære - Kapittel 2: frasen

Hva er en frase?

Her dykker vi ned i 2. kapittel av Schönbergs formlære med den hensikt å få en bedre forståelse av hva en musikalsk frase er. Hva er Schönbergs definisjon av frasen, og er vi enige i denne definisjonen?

Vi pløyer gjennom utallige musikkeksempler fra Mozart, Beethoven, Brahms, Bruckner, Wagner og flere for å prøve å finne ut hva som skal til for å lage en god frase – eller finnes det egentlig noe som kan kalles en god frase?

Det synges og trampes i klaveret, så bli gjerne med inn i en episode som ikke holder tilbake med assosiasjoner, eller kaotiske musikaliteter!

I denne episoden får vi også vår første oppgave av Schönberg!
Oppgaven er å komponere en to takter lang frase over en tonika treklang i F-dur. Taktart er valgfritt og man kan benytte seg av akkordfremmede toner. Hovedpoenget er at man skal ha en harmonisk bevissthet i konstruksjonen av frasen. Den andre øvelsen er den samme, men nå skal den underliggende harmonien i takt to være en dominant; altså første takt tonika(I) og andre takt dominant(V).

Hør episoden og les boken for ytterligere tips for å komponere en frase og ta kontakt om det skulle være noe!

Schönbergs formlære - Kapittel 1: konseptet form

I denne episoden tar vi en høvelig grundig gjennomgang - tidvis anekdotisk - av forordet til Schønberg, før vi går inn i begynnelsen av selve boken fra ca. 53:40 ... Dette tar tid og vi forsøker ikke stresse fremgangen!

Etterhvert hører vi Alban Bergs opus 1, spilt av Haakon, etterfulgt av en liten analyse.

Vi diskuterer begrepsbruken og modellene som Schønberg presenterer, blant annet "organisk form" og forskjellene mellom "estetisk" og "konkret" form.

Etter denne episoden ser vi veldig frem til å begynne det praktiske arbeidet, samt få et enda dypere innblikk i selve boken, spesielt etter en slik omfattende introduksjon og diskusjon rundt åpningen av boken.

Bendik tar seg retoriske friheter og trekker analogier i alle retninger, mens Haakon og Jacob tålmodig forsøker holde seg til tema... Klarer du holde følge med hvor mange ganger trønderen drar på bærtur?

Schönbergs formlære - Introduksjon

Dette er første episode - en introduksjonsepisode - til et omfattende og nerdete prosjekt som tar for seg Schönbergs formlære!

Musikknerdene kaster seg ut fra svaberget - med mageplask og parallelle stup - med og fra Berg til havs, i vårt neste prosjekt som tar for seg et dyptgående studie i Arnold Schönbergs formlære!
Bakgrunnen for dette prosjektet er at vi alle ønsker å lære mer om musikalsk form gjennom både komponering og analyse av mesterverker. Og hellet er med oss da det er nettopp dette Schönberg vil lære oss i sin bok «Fundamentals of Musical Composition».

Vi skal pløye oss gjennom samtlige 20 kapitler + forord og digresjoner, så vi kan forvente minimum 21 episoder. På denne veien skal vi komponere og sammenligne øvelser, studere eksemplene fra litteraturen, finne egne eksempler og sammenligne øvelsene våre med Alban Berg sine studier. Dette vil ta oss på en reise fra de små til de store formene, fra "motivet" til "sonatesatsen", samt de abstrakte vs de konkrete formene. I første episode tar vi for oss introduksjonskapittelet til Schönberg og forordene av assistentene Leonard Stein og Gerald Strang. Vi vil også diskutere bokens historie og Schönbergs pedagogikk og musikkfilosofi generelt, samt diskutere fenomenet «form» og våre egne erfaringer med dette i vår egen musikalske dannelse. Vi tillater oss lengre digresjoner og anekdoter i håp om å finne forsoning før vi gradvis innser at solen finnes kun på bunn i denne boken, og vi forsøker være fryktløse på vår graveferd. 

Denne invitasjonen blir stående, men bli gjerne med fra start til slutt og vi skal gjøre det vi kan for å unngå uhumskheter i vårt dypdykk etter lumskhet og skatter.

Komponistprofil - Rolf Gupta

Komponisten, dirigenten og musikknerden Rolf Gupta tar oss med på en reise inn i hans liv, musikk og tanker. En reise i spedd erfaringer og erkjennelser som følge av en omfattende og lang karrier i norsk og internasjonalt musikkliv.

Hvem var Gupta i ung alder når han eksamineres som kantor i en alder av 17 år - hvordan ble komposisjon en fascinasjon og hvordan ble det anerkjente verket "Jordens sang" til, er noen spørsmål som løftes frem, men anekdotene flyter som overtoner i en spektral klang og hvem vet hvor samtalen tar oss...

Helhetsmusikeren Gupta legger ikke skjul på at livet har hatt sine kvaler - en ærlighet som både er forfriskende og alvorstynget når vi forsøker imøtekomme slik betraktninger her i musikknerdpodden. Latteren, smilet og alvoret går hånd i hånd, slik også livet, musikken og kunsten tidvis gjør det samme.

Bli med inn i en eksplosiv episode med klaverspill, entusiasme, gravende spørsmål, mikrotoner og retoriske kadenser, eller er du fanget i en kromatisk virkelighet?

Alfred Einstein - Storhet i musikk del 2

Denne episoden fortsetter Haakon og Jacob sin samtale i temaet "storhet i musikk", tatt utgangspunkt i boken "Greatness in Music" av Alfred Einstein, 1941.

Hva er forutsetninger for storhet i musikk og hvordan definerer man, eller reflekterer man rundt problemstillinger som oppstår i det vi forsøker ta "storhet", eller "geniet" seriøst, både musikalsk og historisk, kulturelt og universelt.

Her får vi et innblikk i de siste to av sammenlagt fire kapitler i boken, "esoterisk storhet" og "historisk storhet".
Hvorfor er noen storheter større enn andre og hva er egentlig greia med talenter og genier? Spørsmål stilles, problematiseres og drøftes i denne konkluderende episoden som kanskje, fra syvende trinn til en ufullendt kadens, presenterer flere spørsmål, enn det vi begynte med.

Ta en lytt og se om du selv møter ditt eget esoteriske forsvar i døren?

Alfred Einstein - Storhet i musikk del 1

Hvorfor har noen komponister fått en større plass i historien enn andre?

I denne episoden drister Haakon og Jacob seg i å diskutere storhet i musikk, tatt utgangspunkt i boken "Greatness in Music" av Alfred Einstein, 1941.
Hva er forutsetninger for storhet i musikk og hvordan definerer man, eller reflekterer man rundt problemstillinger som oppstår i det en forsøker ta "storhet", eller "geniet" seriøst, både musikalsk og historisk, kulturelt og universelt.

Her får vi et innblikk i de første to av sammenlagt 4 kapitler i boken.
Og hva skjer så når man leser en bok som åpenlyst kritiserer Grieg for å være en såkalt "diskutabel" storhet i en norsk musikknerdpodcast!? Blir vi krenket, eller lar vi oss ikke vippe av stemmegaffelen så lett?

Lytt gjerne med oss i det forstenede komponister vekkes til live og anerkjente storheter sables ned.

Komponistprofil - Bjørn Kruse del 2

I vår avsluttende del av samtalen med Bjørn Kruse legger vi hovedvekten av samtalen rettet mot boken " Den tenkende kunstner - komposisjon og dramaturgi som prosess og metode", samt knytter hans pedagogiske virke til tanker om institusjoners rolle i kunstutdannelse.

Hva er forskjellen på en ung og en "gammel" komponist og hvordan har komponistmiljøet forandret seg de siste 50 årene? Disse spørsmålene blir diskutert og belyst heftig, samtidig som vi tar noen blikk tilbake til hvordan komponistmiljøet var for over 100 år siden. Vi triller også gradvis inn i en liten kadens om orginalitet og håndverk!
I denne episoden får vi også et dypere innblikk i Kruses tanker om musikken som fenomen og betydningen av refleksjon og metode i en kunstners praksis.

Vi snubler i vår egen autentisitet i det våre tanker famler, ramler over greiner og steiner, men blir godt i varetatt av den største bukkene Kruse i det hoder knaker og hjerter braker over flere bruer enn vi evner plassere troll under.

Klarer du finne den tidløse dikotomien i samtalen, eller snubler du også i den falske dikotomiens tidløshet?

Jul hos Musikknerdene v.2023

Da... er det jul igjen. Tiden er nådeløs i sin reise og vi forsøker henge på til julestjerna tar oss. I mellomtiden hører vi på en anekdote fra musikkens vedkubbe om nøtteknekkere som knekkes og Jacob introduserer den anerkjente komponisten Camille Saint-Saëns. Kjønn er ikke så viktig, men det sies han var en franskmann og ikke en dame. Det er en liten og entusiastisk smakebit på hans oratorium, i godt selskap av twist og julebrus ved klaveret, som vi får høre noen toner fra. Komponistens navn forsøker vi ikke hevde en rett uttale, men Sans Sans funker bra for ubesluttsomme trøndere.

Vi leser også opp en liten mail fra en hyggelig lytter og presenterer i den anledning tre vidt forskjellige bøker fra våre musikalske interesseområder. Bendik babler om seler og rare lyder fra naturen, som om det skulle redde julemusikken. Jacob anbefaler en bok han ikke har lest, men Haakon har lest den, så da går det fint.

Dette er en av de mer spontane juleepisodene våre og tristan-jinglene bærer med seg et lite preg av mørke, humor og juleklang i det vi spalter oss gjennom episoden, oppsummerer året, mens vi drømmer om det som skal komme i salig frykt. Vårt juleønske er så inderlige at vi lærer oss å gjøre gode opptak med riktig utstyr, slik at når vi skal spille for dere, eller dele noen toner, at det klinger godt for nerders ører. 

Vi ønsker oss også - selvfølgelig - fred på denne deilige jorden. I fjor var det russerne som bombet, de har ikke slutta, men nå har jaggu Israel begynt også... Vi har sterke meninger i denne podkasten og tidvis glefses det løs på samtiden, popmusikken og nåde de som forsøker fornærme Stravinsky, men vi kommer aldri til å bombe, til tross for tidvise skivebommer.

På slutten av episoden får dere høre "In the Bleak Midwinter" med panelet på sine respektive instrumenter.

Ha en fortreffelig nerdete jul også høres vi i det nye året!

Komponistprofil - Bjørn Kruse del 1

Bjørn Kruse er nok en "giraff" vi har gleden av å få invitere oss selv på besøk hos her i MusikkNerdPodden! En billedkunstner og musiker. En som skriver musikk og innehaver av tittelen "professor emeritus" i komposisjon fra Norges Musikkhøgskole: en nestor og enhjørning i norsk komponistmiljø. Anerkjent bruks- og kunstmusikk komponist og en musikkgledespreder og pedagog av kaliber.

Lovordene er mange for en spellemann som Bjørn Kruse. Men mest av alt er vi opptatte av hva han har å si; om musikken, om seg selv, sitt liv, sin reiser - kunstneriske så vel som eksistensielle. I denne episoden blir vi invitert inn i hans tanker, erfaring, erkjennelse og filosofier som har krystallisert seg mellom London, Hollywood og Oslo.

Dette er del 1 av 2 og vil gi et portrett av Bjørn Kruse som komponist og menneske. Vi får hør hans livsfilosofier og hans erfaringer som menneske. 

Denne episoden er overaskende vanskelig å oppsummere, så vi utfordrer dere der hjemme til å lytte, reflektere og føle. 

Å tolke musikk

Denne gangen har vi vært så heldige å få besøk av Morten Carlsen, ikke en hvilken som helst nordlending, men en professor emeritus i bratsj fra NMH, sammen med den optimistiske pessimisten: ord- og tonekunstneren Henrik Holm, slagverker, teolog og filosof. Vi snakker i denne episoden om deres bok «Å Tolke Musikk» som ble utgitt i 2017.

 

Vi drar sammen på en hermeneutisk reise. Ikke bare bare gjennom den sedvanlige, kjedelige hermeneutiske sirkel, men Morten Carlsens egne konstruksjon: et hermeneutiske åttetall! Her begir vi oss ut på toppturer i et Nietzschianske landskap, før vi elegant kommer rullende ned fjellsiden i et håp om å ha bragt med oss noe annet enn da vi begynte turen. Det er ingen kvikke lunsjer i det ukommersielle gode selskap.

Episodens tematikk er bardunert i det «Å tolke musikk» og hvordan dette - i frasens sanne betydning - har verdt nedprioritert i musikkutdanning og at vi har havnet i en tid der det finnes mange «kjedelige» tolkninger av det klassiske repertoaret. Ikke ulikt hva andre gjester har nevnt tidligere...

Hvorfor har det blitt sånn? Hva kan vi gjøre med det og hvordan kan vi faktisk bli bedre fortolkere av musikk?

 

Bli med på en følsom og intellektuell episode hvor samtlige i panelet får kjenne på hva som ligger i det å tenke om musikk og i musikk. Tenk ikke vondt om oss i det vi tenker egne tankers baner og i det tenker kortere, men lengre enn vi aner.